¿Por Qué Ver «Este Cuerpo Me Sienta de Muerte»?
«Este cuerpo me sienta de muerte» merece tu atención porque fusiona exitosamente el terror slasher con la comedia de intercambio de cuerpos mientras mantiene una profundidad emocional genuina. La película de 2020 del director Christopher Landon protagoniza a Vince Vaughn como un asesino en serie que intercambia cuerpos con la estudiante de secundaria Millie (Kathryn Newton) a través de una daga azteca mística, creando 24 horas de caos antes de que el intercambio se vuelva permanente.
La Fórmula de Mezcla de Géneros Realmente Funciona
El enfoque de Christopher Landon para combinar horror y comedia ha demostrado ser efectivo a lo largo de su filmografía. Después de dirigir las películas «Happy Death Day», que combinaron bucles temporales con elementos slasher, Landon aplica la misma metodología aquí con el intercambio de cuerpos. La película tiene una calificación de aprobación del 84% en Rotten Tomatoes, con críticos elogiando cómo alterna sin problemas entre sustos genuinos y momentos hilarantes.
La clasificación R permite a Landon ofrecer asesinatos inventivos y gráficos que satisfacen a los fanáticos del horror más exigentes. La secuencia de apertura por sí sola presenta múltiples muertes creativas que establecen el tono de la película. La banda sonora optimista de Bear McCreary contrasta con la violencia de maneras que realzan tanto la comedia como el horror.
Vince Vaughn Ofrece una Actuación Sobresaliente
La interpretación de Vaughn de la adolescente Millie atrapada en el cuerpo del Carnicero es la pieza central de la película. No recurre a la caricatura ni a gestos excesivamente femeninos. En cambio, Vaughn captura la torpeza y vulnerabilidad de una chica de 17 años que de repente habita un cuerpo masculino de 1.96 metros.
Su comedia física brilla en escenas donde Millie-como-Carnicero choca con ramas porque no está acostumbrada a su altura, o se sienta apretada en un auto diminuto con su enamorado Booker. Los críticos notaron que Vaughn canaliza elementos de los movimientos de Jason Voorhees al principio de la película, para luego transformarse completamente cuando ocurre el intercambio.
Kathryn Newton maneja el desafío opuesto competentemente. Como el Carnicero habitando el cuerpo de Millie, aporta amenaza y violencia calculada a un marco pequeño. Aunque su papel involucra menos diálogo, Newton transmite efectivamente la naturaleza depredadora del asesino a través del lenguaje corporal y miradas frías.
La Película Explora Temas Significativos Más Allá de la Premisa
Bajo el gore y las risas, «Este cuerpo me sienta de muerte» aborda cuestiones serias que enfrentan los adolescentes. Millie lidia con el duelo por la muerte de su padre mientras su madre lucha contra el alcoholismo. El intercambio de cuerpos la obliga a verse a sí misma desde una perspectiva externa por primera vez.
El tema más resonante involucra el empoderamiento a través del cambio de perspectiva. Cuando Millie habita el cuerpo del Carnicero, explícitamente afirma sentirse «empoderada» por primera vez. Ya no está sujeta a acoso callejero, intimidación física o ser despreciada. La película examina cómo la presentación física afecta la forma en que la sociedad trata a los individuos, particularmente en lo que respecta al género.
Landon y el coguionista Michael Kennedy incluyen un personaje gay abiertamente orgulloso en Josh sin hacer de su sexualidad todo su arco de personaje. Es simplemente uno de los mejores amigos de Millie que resulta ser gay. Ambos escritores son gays ellos mismos, e intencionalmente crearon representación donde los personajes LGBTQ+ existen más allá de las narrativas de salir del closet.
La película también confronta directamente el bullying. Varios personajes que atormentaron a Millie se convierten en objetivos del Carnicero cuando ocupa su cuerpo, creando un elemento oscuro de realización de deseos. Estas no son víctimas aleatorias; son el maestro que acosa sexualmente a los estudiantes y las chicas populares que hicieron miserable la vida de Millie.
La Ejecución Técnica Eleva el Concepto
El presupuesto de 6 millones de dólares podría parecer limitante, pero Blumhouse Productions ha dominado el arte de hacer más con menos. La cinematografía de Laurie Rose le da a la película un aspecto pulido con iluminación atmosférica que sirve tanto a los elementos de horror como de comedia.
El diseño de producción contrasta el modesto hogar familiar de Millie con la guarida perturbadora del Carnicero llena de animales muertos y maniquíes horríficos. Estos elementos visuales anclan la premisa fantástica en ambientes creíbles.
El ritmo se mueve enérgicamente a través de sus 102 minutos de duración. La película no pierde tiempo estableciendo la premisa y mantiene el impulso a través de la cuenta regresiva de 24 horas. Cada escena sirve ya sea al avance de la trama o al desarrollo del personaje.
El Elenco de Apoyo Añade Profundidad
Celeste O’Connor y Misha Osherovich interpretan a las mejores amigas de Millie, Nyla y Josh. Su química con Vaughn y Newton vende las apuestas emocionales. Cuando Millie-como-Carnicero debe convencerlos de su verdadera identidad, Vaughn realiza la animación de mascota de Millie con tanto entusiasmo que es tanto hilarante como conmovedor.
Alan Ruck aparece como el Sr. Bernardi, un profesor de taller sexista que obtiene una de las escenas de muerte más memorables de la película involucrando una sierra circular. Katie Finneran aporta patetismo genuino a la madre alcohólica de Millie, convirtiéndola en más que un simple dispositivo de trama.
Uriah Shelton interpreta a Booker, el enamorado de Millie, quien debe navegar su atracción hacia Millie mientras ella ocupa el cuerpo de un asesino en serie masculino. La película maneja esta situación potencialmente incómoda con sorprendente ternura.
Éxito en Taquilla a Pesar de los Desafíos de la Pandemia
«Este cuerpo me sienta de muerte» se estrenó en noviembre de 2020 durante la pandemia de COVID-19 cuando la mayoría de los cines permanecían cerrados o funcionando con capacidad limitada. A pesar de estos obstáculos, ganó 18.1 millones de dólares en todo el mundo contra su presupuesto de 6 millones, encabezando la taquilla estadounidense durante dos fines de semana consecutivos.
La película encontró vida extendida en servicios de video bajo demanda, convirtiéndose en la película más alquilada en FandangoNow tras su lanzamiento VOD en diciembre de 2020. Posteriormente se transmitió en HBO y continúa encontrando audiencias en plataformas de streaming.
La Recepción Crítica Valida el Enfoque
El sitio de Roger Ebert le dio 3 estrellas a la película, notando cómo «alegre hace sentir que algo tan orgullosamente anticuado pueda existir hoy sin sentirse fechado». Consequence of Sound le otorgó una A-, comparando a Landon con maestros del slasher como Wes Craven y John Carpenter.
Algunos críticos notaron que la premisa se agota hacia el final, dependiendo de las actuaciones de Vaughn y Newton para llevar el acto final. Otros deseaban que la película empujara sus elementos subversivos más lejos. Sin embargo, el consenso reconoce «Este cuerpo me sienta de muerte» como un híbrido de género exitoso que cumple con su premisa.
La película funciona tanto para entusiastas del horror como para espectadores casuales. Los fanáticos del gore obtienen asesinatos satisfactoriamente brutales que justifican la clasificación R. Los fanáticos de la comedia obtienen a Vaughn en su mejor comedia física. Los espectadores que buscan sustancia encuentran temas de identidad, empoderamiento y aceptación.
La Película Se Ajusta al Universo de Horror de Landon
Landon confirmó que «Este cuerpo me sienta de muerte» existe en el mismo universo espiritual que sus películas «Happy Death Day». Aunque no están explícitamente conectadas, las similitudes tonales y temáticas crean cohesión en su trabajo. Ambas franquicias presentan protagonistas femeninas descubriendo fuerza interior a través de circunstancias sobrenaturales.
Este enfoque de universo compartido ha hecho que los fanáticos esperen una película cruzada, potencialmente titulada «Freaky Death Day». Landon ha expresado apertura a la idea, señalando cuán naturalmente podrían intersecarse los mundos de sus películas.
Lo Que Podría Haber Sido Mejor
La película no está exenta de defectos. El Carnicero permanece relativamente poco desarrollado como personaje. Aprendemos poco sobre sus motivaciones, historia con la daga, o por qué eligió este año particular para reanudar los asesinatos. Estas preguntas sin respuesta no arruinan la experiencia pero dejan profundidad potencial sin explorar.
Algunos diálogos dirigidos a sonar como charla auténtica de adolescentes fallan en el objetivo, sacando momentáneamente a los espectadores de la historia. La película ocasionalmente depende de dispositivos de trama convenientes para hacer avanzar la historia.
El final sigue pasos predecibles para el género. Aunque está bien ejecutado, los espectadores familiarizados con películas de intercambio de cuerpos pueden anticipar la mayoría de los giros importantes de la historia.
«Este cuerpo me sienta de muerte» logra lo que se propone hacer: ofrecer una comedia de horror divertida, sangrienta y sorprendentemente emotiva que respeta ambos géneros que está fusionando. La actuación comprometida de Vaughn por sí sola justifica verla. La disposición de la película para explorar temas de identidad y empoderamiento mientras mantiene su compromiso de entretener a los espectadores la hace destacar tanto en los subgéneros de comedia de horror como de intercambio de cuerpos. Es el tipo de película que funciona mejor con una audiencia, proporcionando risas y suspiros compartidos en igual medida.